初夏的bj，空气已带上一丝黏腻的热意。
岩石影业总经理办公室内，冷气无声运转，却驱不散陆岩眉宇间凝聚的沉思。
宽大的办公桌上，左右分置着两份文档。
左边是张黎刚送来的《黑冰》后期制作简报，剪辑、配乐已近尾声，送审在即，厚厚一摞，透着项目顺利收尾的踏实感。
右边则是电影《暖春》的策划案与附带的演员资料，纸张略显单薄，却重若千钧。
《黑冰》这艘大船即将安稳靠岸。
而《暖春》这叶扁舟，方才正式扬帆，前方是未知的艺术深海。
陆岩的指尖无意识地划过田壮壮老师开出的书单上“巴赞”的名字，脑海中却交错着《电影语言》中关于“真实”的论述与眼前资料里那些小演员经过精心培训、略显模式化的照片。
理论与实践，理想与现实，在此刻狭路相逢。
他深知，《暖春》的成功，演员占七分。
“小花”的纯净无瑕与“刘爷”的厚重慈悲，是这部电影的灵魂，容不得半分将就。
压力，沉甸甸地压在心头，混合着一种近乎虔诚的创作焦虑。
他按下内部通话键，声音平静：“张总，林总，请过来一下。”
片刻，张黎与林永革推门而入。
“陆总。”
“坐。”
陆岩将《暖春》的策划案推向茶几对面。
“项目正式激活。当前最内核，也是最难的一环，定下小花和刘爷。”
张黎拿起资料，快速翻阅，眉头渐锁：“陆总，难度确实超乎预期。”
“小花这个角色，年龄、状态、表演要求近乎苛刻，尤其是那种‘天然去雕饰’的纯真感，我们在常规渠道查找的童星里，几乎看不到。”
“有几个有表演经验的，匠气还是重了些。”
林永革接口，语气凝重：“刘爷这边，接触了几位老艺术家，有的档期不合，有的对咱们公司信心不足。”
“”l昨天我亲自拜访了北影厂退休的韩老师，本子他看了直说好，但老伴身体一直不好，他实在分不开身，只能含泪婉拒。”
“诚意到了，奈何现实如此。”他叹了口气，略显疲惫地揉了揉眉心。
希望与挫折交替，已是常态。
陆岩沉默听着，手指在沙发扶手上极轻地、有节奏地敲击着，显示出内心的不平静，但很快，他强迫自己停下，深吸一口气，目光恢复锐利。
“思路必须打开，不能困在常规路径里。”他看向张黎。
“小花的选择，跳出童星圈子。张总，你亲自带队，成立选角组，下沉到地方，去基层的特殊教育学校、民间剧团、甚至偏远村落找。”
“我们要的不是技巧，是未被污染的本真。记住，宁缺毋滥。”
“明白，我立刻去办。”张黎肃然应下。
“林总，”陆岩转向林永革，“刘爷的人选，眼光放远些。有些真正的好演员，可能早已淡出圈子，甘于平淡。”
“您人脉广，多打听，亲自上门，带着最大的诚意和完整的剧本去。关键是剧本本身能否打动他们。”
林永革点头：“我尽力而为，有些老关系，或许可以再走动走动。”
“不是尽力，是务必找到。”陆岩语气坚定，“《暖春》是我们电影事业的开篇，这块基石必须夯实。需要什么资源，直接向我开口。”
选角工作如同一场大规模的淘金，在希望与失望的砂砾中艰难推进。
张黎带队奔波于数个省份，见了无数孩子。
曾有一次，选角组在西南某小城的特教程校兴奋地汇报，发现一个极有灵气的聋哑女孩，眼神会说话，仿真情境时反应极其真实，让所有人眼前一亮。
然而，后续沟通时，女孩的家人因顾虑拍摄会影响孩子本就特殊的成长轨迹，且对遥远的bj充满不信任，坚决拒绝了这次机会。
刚刚燃起的希望火苗，被现实冷冷浇灭。
类似的挫折，屡见不鲜。
陆岩在办公室接到这些消息时，总会沉默片刻，然后只回复一句：“继续找。”
他将更多精力投入与编剧打磨剧本，每一个细节，每一句台词，都反复推敲，力求在极致朴素中蕴含雷霆万钧的情感力量。
夜深人静时，他也会取出收藏的李保田早年出演的《菊豆》《摇啊摇，摇到外婆桥》等影片的影碟，默默观看。
屏幕上，那位老戏骨将一个个人物刻入骨髓的表演，尤其是对底层小人物精准而深刻的塑造，每每让他心生敬佩。
同时也愈发担忧——这样一位早已不怎么拍戏、淡泊名利的老艺术家，能否被一个新人制片和一部小成本文艺片打动？
不确定性，如影随形。
转机，往往孕育在看似山穷水尽之时。
一个闷热的下午，张黎几乎是冲进陆岩的办公室，额上还带着汗，手中紧握一张存储卡。
“陆总！山东！一个小县城的特教程校！有个女孩，叫小琴，八岁，先天失聪！您看看这个！”
存储卡插入计算机，一段手持拍摄、略显摇晃的视频开始播放。
画面中，名叫小琴的女孩穿着洗旧的格子衫，站在简陋的教室前，听着工作人员讲述一个类似“小花”的故事梗概。
她的大眼睛清澈见底，黑白分明，像山涧清泉。
当听到“爷爷留下她”时，她眼中瞬间迸发出难以置信的惊喜，嘴角刚扬起，却又迅速被一丝不安和怯懦取代，小手紧紧攥着衣角。
没有台词，没有设计，所有的情绪流转，浑然天成。
就在这时，一只麻雀意外闯入镜头，在窗外叽喳。
小琴的注意力瞬间被吸引，她微微歪头，好奇地望向窗外，眼中闪过一丝孩童最纯粹的、毫无杂质的欣喜，随即又迅速回到故事的情境里，那眼神切换的自然而然，仿佛只是生命中一个最寻常的插曲。
就是这一个非表演的、瞬间的真实反应，让陆岩心头剧震！
就是这种未被任何表演技巧污染的本真！
“立刻安排！”陆岩霍然起身，“请她和监护人、老师尽快来京！所有费用公司承担，我要亲自见她！”
“是！”
几乎与此同时，林永革也带来了振奋人心的消息。
他通过一位老友的引荐，几经周折，终于见到了隐居在京郊一座安静四合院里的李保田老师。
起初，李老态度淡然，甚至有些疏离，只是礼节性地接待。
林永革没有过多寒喧，只是躬敬地呈上《暖春》的剧本，诚恳地表达了邀请之意，便告辞了。
两天后的深夜，林永革接到了李保田亲自打来的电话。
电话那头，老人的声音苍老却带着一丝不易察觉的激动：
“小林……剧本，我仔细读了两遍。”
“尤其是刘爷决定收留小花那个晚上，独自在院子里抽烟，那句画外音‘这娃，眼神干净得象山里的月亮，照得我这把老骨头，都没处藏丑’……写到我心里去了。”
“这个角色，我演。”
没有谈片酬，没有提条件，只因剧本里一句话，触动了他沉寂多年的艺术灵魂。
几天后，小琴在母亲和特教老师的陪伴下，来到了岩石影业。
面对陌生环境，小琴紧紧依偎着母亲，眼神怯生生的。
初次见面，简单的官方手语交流有些障碍，小琴似乎无法完全理解。
陆岩示意工作人员拿来纸笔，他简单画了一个大大的笑脸，又画了一个哭脸，然后指着剧本里相应的情境。
小琴看着画，眼睛眨了眨，忽然用力点了点头，然后伸出小手，指了指那个笑脸，又指了指陆岩，脸上露出一个羞涩却极其明亮的笑容。
那一刻，无需言语，共情已然达成。
随后的情境仿真中，小琴展现出的悟性和情感表达能力，让在场所有人动容。
她的母亲在一旁看着，不时抬手抹去眼角的泪痕，那泪水里，有为女儿展示天赋的骄傲，有对未知未来的深深忧虑，更有作为母亲本能的保护欲。
陆岩对张黎和林永革点了点头，一切尽在不言中。
就是她了。
这块未经雕琢的朴玉，正是“小花”的生命所在。
与李保田老师的合同洽谈，则完全是另一种氛围。
在公司会议室，李老衣着朴素，精神矍铄。
“片酬按行规最低标准走就行。”他摆摆手，直接定调，“我接这戏，不是为了钱。给我找个安静住处，能和小演员提前相处几天，找找感觉，比什么都强。”
陆岩亲自为他斟茶，态度躬敬而诚恳：“李老师，片酬必须体现您的艺术价值。住宿、生活保障，公司一定安排到最好。创作上，我们充分尊重您的理解和发挥。”
李保田看着陆岩，目光锐利：“小伙子，剧本是好剧本。但刘爷这个‘善’，不能演成‘蠢’。他的倔，他的怕，他的那点私心，都得有。人物才立得住。”
“您说得对，这就是我们需要您来把关的地方。”陆岩虚心受教。
寥寥数语，一位老艺术家的风骨与坚持，一位年轻制片人的尊重与诚意，尽显无疑。
签约过程异常顺利。
但在条款细节中，小琴的母亲坚持添加了“保证文化课学习时间”、“每天拍摄不超过八小时”等保护性条款，眼神中的坚持，预示着未来拍摄中沟通与保障的必要性。
而李保田老师对角色细节的琢磨，也暗示着未来导演与演员在艺术创作上可能存在的、需要磨合的深度。
主要演员的尘埃落定，为《暖春》注入了强大的生命力。
剧组各部门立刻高速运转起来。
陆岩站在窗前，望着城市的璀灿灯火。
《黑冰》捷报频传，《暖春》顺利启航。
然而，他的手指无意识地拂过桌上那本被翻得有些卷边的《导演创作完全手册》，书中关于“指导非职业演员”和“与资深演员沟通”的章节，被他用笔重重划出了记号。
真正的挑战，影片开机后的漫长跋涉，如何将纸上的人物真正立于银幕之上，如何调和极致纯真与深厚功力的化学反应，那才是考验他这位新人导演兼制片人真正功力的开始。
前路漫漫，唯有躬身入局，步步为营。